看了一段视频，内容是天津大剧院举办的某个活动上，一名女性书法家的书写表演。她以极其现代的表演方式，创作了一幅“云”主题的书法作品，整个过程潇洒至极。后查资料得知，这位女性可不简单，是日本有名的书法家，不仅对古代书法有很深的研究，而且在当代艺术上也颇受瞩目。

以书法融入当代艺术中，在当代是很流行的，但这样的东西还能不能称为书法？这位女书法家所谓的书法作品还有多少传统价值？今天，我们就来谈谈这位女书法家与她笔下的“书法”。

日本新书道女神——岡西佑奈

前面提到的那段视频中的女书法家，就是日本的冈西祐奈。她1985年出生于日本东京，从小就学习书法。在她22岁时，以书法进入大众视野，当时虽然也是书写表演，但她的笔下还是传统书法的样式。

书法在日本很有意思，虽然日本书法史与中国书法史很类似，有名的书法大家都是男性，但日本女性对书法的意义却很大。比如日本现在的文字中除了有汉字外，还有假名，但在假名出现前日本所有的记录文字都是用汉字的。

据戏说，日本的假名是女性发明的，所以在日本古时候，书写汉字的书法作品称为“男手”，书写假名的书法作品称为“女手”。所以，一直到现在，书法在日本女性群体中广受欢迎，直到现在仍是这样，学习书法的，多是女性。

岡西佑奈长相甜美，但别觉得她是在“靠脸吃饭”，她以书法家的身份，频频受邀参加书法展览，甚至在国际上都很有名气。她作为书法家，最为高光的时刻，就是在新天皇确定年号后，曾应邀为日本新年号“令和”题字。

表演式的书法，是不是和传统格格不入？

相较于在画廊或书斋创作书法作品，岡西佑奈更习惯在寺庙作画。在每次创作之前，她常常先打座静心，然后再起身执笔创作。而一旦创作开始，便瞬间变得犀利而专注。在她看来，每次艺术创作，都是修行的过程。

这样的创作方式很有仪式感，但也会有人认为这不过是在作秀而已。其实，对于书法创作，我们的先人已经告诉过我们，“欲书，先散怀抱，任情恣性，然后书之”。静心静气，更益于创作时调动心情。

认为她作秀的另一个原因，就是冈西佑奈的创作，总是伴随着书法表演。她将书法创作过程当成一种艺术活动，呈现在人们面前的，不仅仅是书法作品，还有作品产生的过程。其实，这种创作的方式在我们古代也是很多的，怀素、张旭题壁而书，旁边很多人围观，并时时发出喝彩的声音。就其创作的过程而言，本身也算是一种艺术行为。

关于冈西佑奈的作品该如何评价？

不管创作过程如何精彩，人长得如何美丽动人，我们最终的视觉重点，还是要落在作品上。那么，以书法的标准来看，冈西佑奈的作品如何呢？日本书法源于中国书法。中国书法的学习主要讲究临摹，以学“字”为主，学习的过程中讲究取法乎上，学习古人的书法风格，不脱离传统，重视传承和发扬。也就是说，你学颜真卿的字，就要一笔一划地照着颜真卿的字帖练习，这样才能在临摹中体会颜真卿的境界。

从冈西祐奈的作品中，传统书法是能够看出有传统书法的根基，尤其是受魏碑等的影响。魏碑在日本是很受欢迎的书体，这是因为清代杨守敬、张裕钊两位碑体书法大家在日本产生的影响力。小编在大学读书法专业时，有日本留学生想考我们学校学习书法，她就是写的魏碑。

虽然能够看出传统书法的痕迹，但冈西祐奈的作品中只是将书法作为一种元素，就像在一幅画中画上一片云或一群山一样，只是这个元素更为抽象而已。也就是说，她的所谓的书法，已经离传统意义的书法相距甚远了。她的作品，说是现代艺术，或许更加贴切。

这也不是贬低她的作品，作为现代艺术作品，她还是有很多创新的，比如色彩，比如书写的张力，比如书法元素与其他元素的融合等，都很有想法，也很精彩。只是，要以传统书法来看，这样的作品是很多人接受不了的。就如有网友说：这能成为书法？